ITで現実を「拡張」すると、何が起こるのか

——いきなりなんですが、川田さんの十夢（とむ）というお名前は芸名ですか？

川田　あ、本名ですよ。変わってるでしょ。父が文学好きなので、夏目漱石の『夢十夜』からとったらしいです。

——あ、じゃあAR三兄弟は……

川田　こっちは本当の兄弟じゃないです（笑）。「AR（Augmented Reality：拡張現実）」ってそれだけ聞いてもよくわからないですよね。だから、ユニット名として、なにかくっつけたらキャッチーになるかなと。それで「兄弟」にしたんです。ほら、「ウルトラマン」や「だんご3兄弟」もそうですけど、兄弟ってつくと親しみやすいし、人気が出やすいでしょ。

——なるほど。「兄弟」がついた理由は、なんとなく理解できました。今日は、こんなふうに謎の多い川田さんがどんな人なのか知りたくて、お話をうかがいにきたんです。

川田　僕が考えていることは、話すより作品を見たほうがわかるかもしれません。とりあえず、これ見てみてください。

ビームの出所（でどころ）vol.1 from ar3bros on Vimeo.

——わぁ！！

川田　カードからビームを出してみました。SFっぽいでしょ。ARとはITを使って、現実を「拡張」すること。具体的に言うと、僕は何かを「根拠」にして、何かを「発現」させる作品をつくってるんです。

——これはすごい。どうしてビームが出るんですか。

川田　パソコンについているウェブカメラで、カードについているバーコードみたいなマーカーを認識すると、そこからビームが出ている映像が見えるシステムなんです。マーカーを「根拠」にビームが「発現」するARです。

——カードの角度を変えると、画面内のビームの角度も変わるんですね。

川田　ビーム同士がぶつかると火花も出るんですよ。さらに、マーカーも省略して進化させたのが、これです。「眼力王」。

ビームの出所（でどころ）vol.2 from ar3bros on Vimeo.

——く、くだらない……！（笑）

川田　目からビームが出ます（笑）。くだらないけど、おもしろいでしょ。さっきのマーカーの代わりに、カメラで顔を検知して目の位置を判断してるんです。だから、目と鼻があるものだったら、イラストでもビームが出ますよ。ほら、千円札の野口英世からも。

——本当だ。なんだか、ARってアニメやマンガの世界が実現したみたいでわくわくしますね。

川田　夢のある技術なんですよ。『ドラゴンボール』の戦闘力を測るスカウターや『ジョジョの奇妙な冒険』のスタンド（持ち主のそばに出現し、さまざまな能力で持ち主を守ったり、他を攻撃したりする守護霊のような存在）も、ARで実現できると思うんですよね。

ARで、百貨店をコンサートホールに変える

川田　ね、オーケストラの指揮ってやってみたくないですか？

——えっ？

川田　しかもコンサートホールでなくて、デパートで。ARなら、そんなことも実現できちゃうんですよ。ちょっと見てください。

拡張現実オーケストラ by 長男 from ar3bros on Vimeo.

——おおー！

川田　指揮棒を振り上げると、スクリーンにオーケストラが現れるんです。ここは阪急百貨店のうめだ本店の「祝祭広場」というスペースです。ほら、指揮棒を振り始めたら、演奏が始まりますよ。

——本当にコンサートで指揮しているみたい！

川田　速く振ると、テンポが速くなって、手を止めると演奏も止まるんです。カメラで指揮者の動きを感知しています。これは、オーケストラ、もしくは百貨店の広場という「現実」を、「拡張」しているARですね。

——ARがどういうものか、だんだんわかってきました。

川田　僕のやりたいこと、わかってきました？ AR三兄弟としては、こんな感じでARの技術を使ったり使わなかったりしてシステムをつくったり、場をつくったり、広告をつくったり、コンセプトを考えたりしています。

——拡張現実オーケストラのような大がかりな作品になると、企画するのも大変そうですね。

川田　いや、これは、最初の打ち合わせの、その場で考えました。

——えっ！？

川田　オープン前の図面を見せてもらったときに、パッと「あ、この広場で大阪フィルがコンサートをやったらいいんじゃないか」と思いついちゃったんです。指揮棒を振り上げたら演奏が始まって……という部分も、この時点で決めてます。

——いつも、そんなにすぐ企画を思いつくんですか？

川田　そうですねえ。もともと、指揮者ってなんか不思議だなと思ってたんですよ。そう思いません？
　指揮者って、指揮棒を持って、指揮台に上がっているから、指揮者と認識されるんです。どっちもなしで、客席にいたらただのフォーマルな人でしょう。おかしいですよね。

——そう……ですね（笑）。

川田　こういったもともとの問題意識があるから、いただいたオファーの前提条件や場所の制約を組み合わせると、すぐ企画になるんです。
　この企画を一言で表すと、「指揮棒を持たないと、人はそれを指揮者だとは思わない」なんですよ。

——わかるような、わからないような……。

川田　この拡張現実オーケストラは、毎回演奏が終わると、客席から拍手が起こっていました。つまり、周りの人にはその普通のお客さんが、指揮者に見えたってことですよね。百貨店を歩いている普通のお客さんも、指揮棒を持って指揮台に上がれば、とたんに立派な指揮者になる。その認識の入れ替わりを楽しむ作品なんです。

——たしかに「指揮棒を持たないと、人はそれを指揮者だとは思わない」、ですね。

川田　企画のすべてがそこにあります。でも、ぎゅっと凝縮されすぎていて、言葉だけだと、それは点にしか見えない。みんなにはわからないんです。だから、それをひもといて、点線で表していくのが企画を実現していく過程といえます。

おもしろくするために、あえてわかりにくくする

川田　あえてわかりにくさを残す、というか、想像する余白を残すんです。例えば、この拡張現実オーケストラの舞台がコンサートホールだったら、そんなにおもしろくないですよね。

——たしかに。

川田　でも、買い物するための場所に指揮台があると、気になりますよね。それは、「百貨店」という点と、「指揮台」という点の間に距離があるからです。人は、実線よりも点線のほうが不思議だと感じるし、興味をひかれる。一見、点と点が無関係に見えることが、斬新な驚きを与えるんだと思います。

——なるほど、その点と点のあいだに「オーケストラの演奏」といった点も加えていくと「拡張現実オーケストラ」という企画ができあがる、と。

川田　そうです。点と点の間に距離がないと「そうだったんだ！」という驚きがなくて、ウケないし、点と点のあいだに関連性がないと線にならない。納得感がないんですよね。
　そもそも、点線って不思議じゃないですか。数学で、数直線上の点は1次元ですよね。2次元になったら、線になる。でも、点線ってその間みたいじゃないですか。点なのに、線なんですよ。不思議ですよね！

——は……はい。

川田　そういう不思議なものって、世の中に結構あるんですよ。いま、公衆電話って点線みたいだなと思っていて。もう、携帯電話がこんなに普及してほとんど必要ないのに、まだちょっとだけぽつぽつと残ってる。なんか、いきなり物語の向こうからかかってきそうじゃないですか？

——点線からそこまで考えられるなんて（笑）。

川田　あとはねえ、透明人間ですね。ヤバいのは。

——え、透明人間？

川田　もともとはずっと「透明感」ってなんだろう、と考えていたんです。生活に「感」がつくと「生活感」で、リアリティがあるってことですよね。じゃあ透明感はなんだろうって考えてたら、ある日「透明人間の実感が、透明感だ！」と気がついたんです。これ、大発見でしょ。

——あの……透明感って、透明人間の実感なんでしょうか……？

川田　それは、人それぞれの解釈ということで（笑）。とにかく、透明人間になったらどんな感じなのかが知りたくて、「透明人間と黒電話」っていう作品をつくったんです。

（次回に続く）